９月２５日专电 流畅细腻的线条、层次分明的色彩、呼之欲出的画面，眼前一幅幅栩栩如生、宛若油画般的绣品，正是被誉为当今中国第五大名绣的“乱针绣”。日前的第十届中国（合肥）国际文化博览会上，来自江苏扬州宝应县的乱针刺绣吸引了许多观众驻足，却面临濒临失传的困境。
乱针绣源于苏绣又超越苏绣，自成一格，是１９３０年由刺绣家杨守玉创造，发源重庆璧山，针法融合了中国传统刺绣技艺和西洋艺术特色，将画理与绣理结合，以针法的乱而不杂，密而不堆，绣出来的作品，远观如油画般细腻，也被誉为“针尖上的油画”。
由于制作工艺复杂，价格昂贵，继承人缺乏，乱针绣绣品在市场上也难觅踪迹。本届文博会上，来自江苏宝应县祝萍乱针刺绣艺术中心的乱针绣传承人汤祝萍携众多多绣娘，带来不少乱针绣精品，展示乱针绣魅力。
正在表演绣工的许霞已有２０年绣龄，是祝萍乱针刺绣艺术中心的绣娘。“在做绣娘之前我是一名幼儿园教师，有些绘画的功底，偶然的机会接触到了乱针绣，觉得很喜欢，就成了一名专职绣娘。”许霞向记者介绍，乱针绣是以针代笔，以线代色，制作前要先画好素描稿和色彩稿，因此要求制作者有绘画的基础知识。制作过程也比一般刺绣要复杂得多，创作周期漫长，一幅普通的人像绣品工期就达三个多月，有的精品更是花费近一年的时间来完成。
本次文博会参展的重头戏、乱针绣品《与但丁讨论神曲》就是汤祝萍的得意作品，是以我国油画家戴都都、李铁子、张安君的油画作品《与但丁讨论神曲》为范本进行的二次创作。整幅绣作中刻画了古今中外超过１００位著名人物的形象，绣法精美绝伦，堪称精品中的精品。
许霞说，虽然乱针绣绣品受人喜爱，但是这一技法已面临失传。“现在的年轻人很少会来学我们乱针绣了，一是年轻人对这些传统技艺和传统文化知之甚少，认为没有前途；二是做绣工太费眼睛，时间长了对腰也很不好，有时甚至一年都招不到新人。”